ДИЗАЙН
Vincenzo De Cotiis: Стирание граней между искусством и дизайном
Статья
Vincenzo De Cotiis
Автор
Яна Карнаухова
Винченцо Де Котис, итальянский архитектор, ставший художником, широко известен как один из самых талантливых и новаторских дизайнеров, работающих сегодня. Родившийся в 1958 году в Гонзаге, Италия, Де Котис изучал архитектуру в Миланском политехническом университете и основал собственную студию в Милане, где с тех пор живет и работает.
Для творчества Де Котиса характерен извилистый путь, который часто повторяется сам по себе, творческий процесс, подпитываемый параллелизмом пространства и времени, культурными наслоениями и квантовыми скачками. Это процесс, который неуловим для разума, но проявляется в материальности его бесчисленных работ. По его словам, его искусство отражает настоятельную потребность в поиске новых проявлений, которые могут сочетать архаичные идиомы с футуристическими выражениями.
” Дизайн способен вызывать эмоции, рассказывать истории и вдохновлять на действия “
Де Котис создает свои шедевры, используя восстановленные материалы и отражающие футуристические поверхности. Получающиеся в результате изделия вызывают воспоминания и отличаются высокой инновационностью – это уникальная форма искусства и дизайна, которую нелегко воспроизвести.
Избранные работы Де Котиса можно приобрести в галерее художника в Милане, галерее Carpenters Workshop, а также на ведущих мировых выставках искусства и дизайна, таких как Art Basel, Art Paris, Design Miami / Basel, Dubai Design Week, FIAC, Frieze, FOG, PAD London, TEFAF Maastricht, TEFAF в Нью-Йорке, The Armory Show и Zona Maco. Его работы также были представлены в некоторых самых престижных музеях мира, включая Музей Франца Майера в Мехико и Музей Ка д’Оро во время Венецианской биеннале.
Подход Де Котиса к искусству и дизайну представляет собой процесс, который не поддается восприятию разумом, но проявляется в материальности его бесчисленных работ. Его уникальная точка зрения и подход к искусству и дизайну сделали его одним из самых интересных и новаторских художников нашего времени.
” Важность творчества заключается не только в конечном результате, но и в путешествии, полном исследований и открытий “




