ЯК: Полина, не могли бы вы поделиться своим опытом становления дизайнером? Что вдохновило вас на карьеру в области архитектуры, дизайна интерьеров и предметного дизайна?

ПД: Истоки моего вдохновения остаются неуловимыми. Когда я училась в седьмом классе, у меня впервые возникла идея стать дизайнером интерьеров. Я не могу точно определить, что послужило толчком к этому желанию, потому что оно, казалось, проявилось само по себе без какой-либо видимой причины. Для меня это тоже интересно, особенно учитывая, что я родилась в Пензе, Россия, – городе, лишенном архитектурной культуры, влияния дизайна интерьеров и сложной инфраструктуры. Это промышленный центр, лишенный визуального очарования.
Когда пришло время выбирать университетский курс, я выбрала архитектуру, хотя в первую очередь из-за сравнительной легкости вступительных экзаменов. Кроме того, преподаватель подготовительного курса посоветовал, что изучение архитектуры облегчит потенциальный переход в сферу дизайна интерьеров. А поскольку я посвятила себя исключительно дизайну интерьеров, мне было бы нелегко перейти к профессии архитектора.
Итак, я отправилась в свое архитектурное путешествие в паре со студенткой третьего курса, которая рассказала о своем академическом опыте. Ее слова глубоко откликнулись во мне, поскольку она сказала: “Очень сложно, но невероятно интересно”. Вооруженная этим глубоким чувством, я начала свое архитектурное образование. По мере того, как мои занятия архитектурой развивались, мой путь органично перешел в область дизайна интерьеров, особенно с учетом того, что я стала уделять больше внимания 3D-визуализации интерьеров.

ЯК: В мире дизайна чрезвычайно важно найти свою нишу. Как вы нашли свою нишу и что заставило вас сосредоточиться на переплетении дизайна мебели и интерьера?

ПД: Так получилось, что я полностью взяла на себя дизайн интерьера. Изначально это было связано с ограниченными бюджетами моих клиентов, что требовало от меня придумывать и разрабатывать продукты, соответствующие их финансовым возможностям и вкусам. Кроме того, присущее мне желание воплотить в жизнь каждый аспект пространства, от самого дома до элементов интерьера и окружающего ландшафта, побудило меня взять на себя ответственность за весь процесс проектирования.

ЯК: Скорее всего, это и была капсульная коллекция “Balance” 2023 года. Коллекция продемонстрировала удивительную гармонию, сочетая промышленные материалы с естественными формами.Как, по-вашему, она будет развиваться в будущем?

ПД: Именно, мое увлечение дизайном мебели привело меня к созданию капсульной коллекции, которая ознаменовала мой переход в сферу коллекционного дизайна. В этой коллекции мне нравится сочетание противоположностей, переплетение таких элементов, как металл, с мастерством ручной работы — плетением из соломы. Коллекция воплощает этот баланс, гармонично сочетая различные составляющие в себе. Отсюда и название “Balance”.
По мере того, как коллекция близится к завершению, мои мысли начинают переходить к следующему творческому начинанию.

ЯК: Ваша философия дизайна подчеркивает гармонию и единство концепции. Как вы подходите к процессу создания гармоничного пространства, характеризующегося балансом эстетизма и минимализма?

ПД: Впоследствии я тщательно подмечаю описательные слова и визуализирую пространственные образы, которые воплощают их эмоциональную сущность. На философском уровне я размышляю о влиянии этих пространств на их жизнь или, если пространство не является жилым, о том, как оно может повлиять на людей. Я склонна к сакральному или философскому исследованию путешествия каждого человека в пределах данного пространства, а не сосредотачиваюсь исключительно на практических функциях. При разработке планировок я добросовестно учитываю идеологическую важность переходов между отдельными помещениями, предполагая, что дополнительные визуальные, трехмерные, архитектурные зоны будут способствовать плавным переходам. Мне нравится думать, что я создаю сценарий человеческой жизни, используя пространства, которые я проектирую, при этом никогда не пренебрегая прагматичными и утилитарными аспектами, присущими их обитанию.

ЯК: Как архитектор, дизайнер интерьеров и предметный дизайнер, вы работаете над проектами по всему миру. Как различные культурные аспекты влияют на процесс проектирования и как вы адаптируете свой стиль к различным контекстам?

ПД: Несмотря на то, что я реализовывала проекты за пределами России, моими клиентами были преимущественно русские, что ограничивало культурное влияние на мои проекты. Вместо этого мое внимание привлекает связь между окружающей средой и территорией, а также сохранение традиций и философских основ архитектуры в разных странах. Я погружаюсь в изучение и воплощение различных архитектурных стилей, привнося в них свой собственный уникальный взгляд. Хотя мой стиль прослеживается в моих проектах, я слежу за тем, чтобы философия и культура конкретной страны в рамках данного пространства были продуманно учтены с учетом окружающей среды.

ЯК: Как вам удается сохранять вдохновение в постоянно развивающейся отрасли? Есть ли какие-то особые источники или влияния, которые подпитывают ваш творческий потенциал?

ПД: Вдохновение не приходит ко мне круглосуточно. Оно приходит и снова уходит. В моменты творческого затишья я отправляюсь на поиски его неуловимого источника. Однако, когда я начинаю проект, первоначальные обсуждения с клиентами настроения интерьера, достопримечательностей и желаемых предметов в сочетании с ощутимыми обязательствами в виде финансового взноса дают мне непоколебимое чувство вдохновения. Именно на этом этапе, когда работа официально началась, активизируются мои творческие способности. Поэтому, когда я воплощаю свои идеи в реальный интерьерный проект, желание оживить все пространство побуждает меня ускорить создание моих проектов. Хотя путешествия часто являются источником новых идей, продолжительность вдохновения варьируется. Тем не менее, когда мы приступаем к практической реализации определенного видения, вдохновение неизменно материализуется. Таким образом, мне нужны особенности траектории проекта, чтобы в полной мере использовать внутренний источник творчества.

ЯК: Полина, как вы представляете себе роль дизайна в создании пространств, которые погружают вас в созерцание и создают взаимосвязанный и гармоничный опыт для человека?

ПД: Роль дизайна и архитектуры, как мне кажется, здесь самая важная. Здесь, как художник, я хочу собирать пространство, делать архитектурные и световые выставки, которые просто погрузят человека в определенные эмоции, где я буду решать, в какое настроение он может впасть и каков общий посыл этого пространства. либо вы хотите создать общественные помещения, например, часовню, либо, если это большой отель с множеством функций, то все эти функции направлены на широкий спектр удовольствий, которые может получить человек, например, залы для медитации.